Hollywood - Afbeelding: Netflix
Hollywood is de eerste Original-serie die afkomstig is van de contentdeal van producer Ryan Murphy van Netflix. De show, die iets meer dan twee weken geleden landde, werd met veel tamtam en jazzhanden gepromoot door Netflix. En toch miste het op de een of andere manier de plek. Een van onze vaste medewerkers, Melissa Taylor, deelt haar gedachten.
Het duurde niet lang voordat kijkers gaten begonnen te prikken De liefdesbrief van Ryan Murphy aan Tinseltown . Het zou echter oneerlijk (en niet waar) zijn om te negeren Hollywood als een complete flop. De serie heeft een respectabele 7,7 behaald op IMDB en een goedkeuringsscore van 78% van het publiek op Rotten Tomatoes. Het heeft ook de afgelopen twee weken in de top tien van populairste lijst van Netflix gestaan. De beoordeling van de Rotten Tomatoes-critici van 58% is echter misschien veelzeggender: Hollywood is beslist niet vers.
Met Hollywood Wilde Murphy de geschiedenis herschrijven door een alternatief verhaal te creëren waarin queer, BAME en vrouwelijke personages de aandacht en het respect krijgen die ze verdienen. En technisch gezien, ja, dat is wat de finale bereikt. Maar is Hollywood meer een ijdelheidsproject dan een echte kracht ten goede?
U kunt niet twijfelen aan de goede bedoelingen van Murphy. Zijn filmografie laat zien waar hij voor wil pleiten authentieke afbeeldingen van ondervertegenwoordigde groepen . Maar het creëren van een fictief verleden doet niets om de gelijkheid in 2020 te vergroten.
Een waargebeurd verhaal? Niet helemaal
In sommige opzichten, Hollywood is authentiek. De serie bevat veel echte personages, waaronder filmsterren als Hattie McDaniel en Vivien Leigh (beide Weg met de wind ). Het is ook gebaseerd op veel echte verhalen uit de Gouden Eeuw van Hollywood. Een man genaamd Scotty Bowers leidde een escortservice uit een benzinestation. En de feesten van regisseur George Cukor waren echt even legendarisch als losbandig.
Echter, Hollywood heeft gewoon niet de vereiste karakterdiepte. Hoewel er een knipoog is naar een achtergrondverhaal, zijn deze niet zo gedetailleerd. Sommige zijn zelfs oppervlakkig en lui.
Camille (Laura Harrier) is onze leidende dame, maar alles wat we van haar weten is dat ze een relatie heeft met Raymond (Darren Criss). Rock Hudson was in het echte leven een succesvolle filmster, maar in Hollywood hij is de stereotiepe mooie, maar dwaze spierbundel, afgezwakt tot een karikatuur.
Het is niet allemaal slecht. Elke scène met Avis Amberg en Ellen Kincaid (respectievelijk Patti LuPone en Holland Taylor) is een genot om naar te kijken. Deze twee oudere vrouwelijke personages zijn uniek, levendig en allesbehalve onzichtbaar. Maar dit is niet genoeg om de serie te dragen. Hollywood's karakters zijn niet authentiek: Murphy's karakterisering stopt bij ‘gay’, ‘oud’ en ‘zwart’. We hebben niet nog een tweedimensionale serie nodig, bedankt.
Te veel glamour?
Al met al Hollywood mist dramatische spanning. Alles is gewoon een beetje te simpel; een beetje te glanzend en aangenaam.
Murphy wil dat we geloven dat deze personages opvallen om de geschiedenis te veranderen in een tijdperk van vooroordelen. Laten we dat in de periode niet vergeten Hollywood is ingesteld, homoseksualiteit was nog steeds illegaal en openbare ruimtes werden gescheiden om zwarte mensen uit te sluiten. Afgezien van een paar molotovcocktails en sommige fotografen die weigeren de foto van Rock en Archie te maken, zijn er weinig gevolgen voor deze personages. Het is gewoon niet geloofwaardig. Anno 2020 worden mensen nog steeds beschaamd en aangevallen om wie ze zijn. In de jaren veertig zouden de zaken nog erger zijn geweest.
Veel van de personages zijn ook een beetje te aardig en laten ze veel te gemakkelijk los. De serie bevat bijvoorbeeld verschillende vermeldingen van Raymonds vermogen om voor wit door te gaan. Omdat hij er niet half Filipijns uitziet, beweren Archie en Camille dat hij de vooroordelen die mensen van kleur ervaren niet volledig begrijpt. Omdat hij echter een ‘goede kerel’ is, lijkt hij weg te komen zonder ooit zijn blunder te begrijpen. De serie mist een intenser moment waarop hij wordt geschoold door Camille en Archie.
Bovendien is het karakter van Henry Wilson problematisch. Hij is een systematische misbruiker, jaagt op jonge mannen en in het bijzonder op Rock's worsteling met zijn seksualiteit. Maar dat is allemaal vergeten, want hij besluit uiteindelijk goed te zijn. Als Murphy ons een lesje over moraliteit probeert te leren, heeft hij het duidelijk mis.
Een ongelukkig einde
Ondanks deze problemen Hollywood heeft zo ongeveer genoeg vlees om kijkers de hele tijd geïnteresseerd te houden. Het einde valt echter niet zomaar plat: het laat een zure smaak achter.
Het gemak waarmee de personages hun doelen bereiken, voelt beledigend aan. Alsof de queer- en BAME-mensen in de jaren veertig maar wat meer hun best hadden gedaan, ze nu echte gelijkheid hadden kunnen bereiken. Als vrouwen hun voet op de grond hadden gezet, zouden ze niet zo lang zijn genegeerd.
Er is ook een gevoel van teleurstelling. Met Hollywood In de finale heeft Murphy een utopie gecreëerd. Als de volgende 80 jaar geschiedenis vanaf dit punt gewoon waren doorgegaan, zou de samenleving in 2020 in een geweldige staat verkeren, zonder onrecht en zonder gelijke vertegenwoordiging voor iedereen. Maar dat is het probleem met het creëren van een alternatieve geschiedenis: die bestaat niet.
AdvertentieHoewel we sinds de jaren veertig veel vooruitgang hebben geboekt, heeft de wereld nog veel werk te doen. Hollywood laat je een beetje koud voelen over hoever we nog niet zijn gekomen. Twenty-Twenty is zeker geen utopie.
Wat vond je van Ryan Murphy's Hollywood ? Wat had hij beter kunnen doen? Laat ons je mening weten in de comments.